המייסד האגדי של שושלת פוטסחישווילי – האמן הגיאורגי גלודי פוטסחישווילי
 
ב-1964, ייסד הכוריאוגרף המהולל גלודי פוטסחישווילי את להקת המחול תחת חסותה של התזמורת הפילהרמונית של גיאורגיה, ובכך החל עידן חדש בהיסטוריה של המחול הגיאורגי.

הוא העניק לכוריאוגרפיה המסורתית נופך מודרני, מבלי לאבד את חינה הפואטי והאותנטיות הרוחנית שלה. רבות מיצירות המחול הנתפשות בימינו כחלק בלתי נפרד מהפולקלור הלאומי של גיאורגיה היו למעשה פרי יצירתו – יצירות מופת שעיצבו את שפתה הייחודית של הכוריאוגרפיה הגיאורגית המודרנית.
 
המשך מורשתו הוא כבוד גדול ומשימה בעלת חשיבות אדירה -  סגנונו הייחודי ושפת התנועה שיצר, ההופכים מקצבים עתיקים לאמנות עכשווית שעדיין פועמים בליבה של גיאורגיה.

בימים אלה, הבלט המלכותי הלאומי של גאורגיה מציג בד בבד עם יצירותיו הכוריאוגרפיות האגדיות של גלודי פוטסחישווילי – שחלקן בנות יותר מ-50 שנים – גם יצירות חדשות מאת גלה פוטסחישווילי ומאיה קיקנאדזה, המעניקות פרשנות חדשה למחולות מסורתיים באמצעות תפישות חדשות ועוצמה מודרנית. כך ממשיך מסעה של השושלת הגדולה שחרתה לנצח את שמה בהיסטוריה של האמנות הגיאורגית. 


הבלט המלכותי הלאומי של גיאורגיה, צילום: Shota Tsereteli
 
על סיור ההופעות והפגישה עם הקהל הישראלי

גלה, זהו הסיור הראשון של הבלט המלכותי הלאומי של גיאורגיה בישראל. מה התחושות לקראת האירוע ההיסטורי הזה?

"זה אושר עצום וכבוד אדיר. ישראל היא מדינה בעלת רוחניות, תרבות ועוצמה רגשית מופלאות, ואנחנו נרגשים להביא את הנשמה הגאורגית לבמה הישראלית. אנחנו לא מגיעים רק עם הופעה – אלא גם עם ההיסטוריה, האנרגיה והאהבה שלנו".

מה אתם מכינים במיוחד לקהל הישראלי?

"יצרנו תכנית מיוחדת שכוללת את רוב הקלאסיקות המהוללות שלנו עם כוריאוגרפיות חדשות שנועדו לסיורי ההופעות הבינלאומיים שלנו. התכנית מציגה את כל רפרטואר המחול הגיאורגי – מטקסי הלוחמים העתיקים שלנו ועד הליריות המעודנת של הבמה המודרנית". 



הבלט המלכותי הלאומי של גיאורגיה, צילום: Shota Tsereteli
 
איך בחרתם את הרפרטואר לסיור הזה?

"בחרנו יצירות שמבטאות במובהק את הרוח הגיאורגית. כל יצירת מחול נושאת את נשימת ההרים, עוצמת הלוחמים, ונדיבות ליבו של עמנו – וכל זאת דרך זווית עכשווית שמעניקה למסורות הללו חיים חדשים".
 
האם יש קטע מחול מסוים שהוא לתחושתך ליבה של התכנית?

"כן – 'אג'ארולי', מחול של שמחה ואהבה שמציג את יופייה של הרוח הגיאורגית, ו'חורומי', סמל רב עוצמה של עוז רוח וגאווה לאומית. המחולות האלה הם הקוד של אומתנו – הם תמיד גורמים לקהל להזיל דמעה ולחוש תחושת ניצחון".
 
הקהל הישראלי ידוע בהתלהבותו. לאיזו תגובות אתה מצפה ממנו בהופעות?

"אני בטוח שהוא יגיב באהבה. התרבויות שלנו דומות מאוד -  פתוחות, כנות, מלאות חמימות. אני חש שזו תהיה פגישה של שני עמים החולקים את אותה אנרגיה של אור". 



הבלט המלכותי הלאומי של גיאורגיה, צילום: Shota Tsereteli

 
על טבעו של המחול הגיאורגי
 
ההפקות שלך מקרינות עוצמה, גאווה לאומית ורגישות עמוקה. איך תסביר לקהל זר מה מייחד את המחול הגיאורגי?

"המחול הגיאורגי הוא יותר מאשר תנועה בלבד - יש בו במקביל גם כבוד, הערכה עצמית, עוז רוח, פואטיקה ועוצמה. זוהי דרך לדבר אל העולם ללא מילים".

הכוריאוגרפיות שלך כוללות תיאטרון, אקרובטיקה, מוזיקה ואמנות ויזואלית. איך הסינתזה הזו מצליחה להתקיים?

"זה קורה באופן טבעי. בתרבות הגיאורגית, הכל קשור בכל – שיר, מילה, תנועה, דימוי. כשאני יוצר יצירה חדשה, אני רואה אותה כציור חי, כדיאלוג בין גוף לנשמה".
 
מה שוכן בליבו של המחול הגיאורגי – עוצמה, אהבה, גאווה לאומית או זיכרון?   

"כולם יחד. ללא זיכרון אין עוצמה, ללא אהבה, אין גאווה לאומית. כל מה שהופך אדם לאנושי שוכן בתוככי המחול הגיאורגי". 


הבלט המלכותי הלאומי של גיאורגיה, צילום: Shota Tsereteli
 
מסורת ומודרניות

הבלט שלך משמר שורשים לאומיים אך במקביל מעניק תחושה מודרנית. איך אתה מוצא את האיזון בין מסורת לחדשנות?  

"אנחנו לא מנתצים את המסורת – אנחנו מפתחים אותה. אנחנו שומרים על המהות ויחד עם זאת מחדשים את הצורה. מסורת חיה חייבת לשמר את הקשר עם הזמנים המשתנים".
 
יש רגעים שבהם אתה מנתץ את המסורת בכוונה כדי ליצור משהו חדש?

"כן, בהחלט. אמנות לא יכולה להתקיים בלי לקחת סיכונים. לפעמים, כדי לשמור את הרוח חיה וקיימת, חייבים לשנות את הצורה. הדבר החשוב ביותר הוא שהקהל יחוש באמת – לא רק בתנועה".

יש מחול מסוים שלא תשנה לעולם, לא משנה כמה מודרנית תהיה הלהקה שלך?

"כן. 'קארטולי', מחול החתונה הגיאורגי המסורתי. זה מחול קדוש. הוא משקף את הנשמה של גיאורגיה, ולעולם לא אשנה אותו כל עוד גיאורגיה קיימת". 

אתה מסייר בעולם עם להקתך. איך היית מגדיר את המשימה העיקרית שלך?

"המשימה שלי היא לגרום לאנשים להכיר את גיאורגיה באמצעות האמנות. מחול הוא שפה שכולם יכולים להבין. כשהמחול הגיאורגי זורח על במות באירופה, אסיה או אמריקה – זהו קולה של מולדתנו שנישא ברמה".

איזה מופע שראית בחו"ל הותיר בך את הרושם העז ביותר?

"בפריז, באופרה גרנייה. באותו לילה הבנתי שהמחול הגיאורגי יכול לחלוק במה עם המסורות הקלאסיות הדגולות ביותר בעולם – שהוא שווה ערך מבחינת יופי ועוצמה".
 
האם הקהל מגיב באופן שונה באירופה, אסיה והמזרח התיכון?

"כן, אבל בכל מקום – הוא מגיב בהערצה. באירופה מעריכים אסתטיקה, באסיה – רוחניות, ובמזרח התיכון – תשוקה ואש. המחול מאחד לבבות וחוצה גבולות".

האם אתה תופש את עצמך יותר כאמן, כשגריר אמנותי או כמשמר המסורת?
"כל השלושה. חיי מוקדשים לאמנות, למולדת ולרוח המחברת ביניהן". 
 


הבלט המלכותי הלאומי של גיאורגיה, צילום: Shota Tsereteli



על הלהקה והאקדמיה

הלהקה שלך מחברת בין רקדנים מכל אזורי גיאורגיה. איך אתה יוצר אחדות ודיוק שכאלה על הבמה?

"אנחנו משפחה. אין אצלנו 'אני', רק 'אנחנו'. המוטו היחיד שמנחה אותנו הוא לעבוד בשירות את האמנות".
 
איזה עקרונות מנחים את אקדמיית המחול שלכם כשאתם מאמנים רקדנים חדשים?

"משמעת, כבוד, עבודה קשה ואהבה. בלי כל אלה אי אפשר לייצר מיומנות אמיתית".

איך התחושה להיות מורה ומנטור לדור הבא?

"זו אחריות עצומה. מורה חייב להוות דוגמא - לא רק דרך האמנות, אלא גם כאדם".

יש סטודנטים שאתה גאה בהם במיוחד?

"כן, בני, גיורגיפוטסחישווילי.הוא ממשיך את הדרך המשפחתית על הבמה הבינלאומית – וזוהי גאווה אדירה עבורי".

מה קשה יותר – ליצור מופע חדש או לטפח אמן חדש?

"לטפח אמן חדש. הפקה מתקיימת על במות, אבל אדם נושא את האמנות בחייו". 



הבלט המלכותי הלאומי של גיאורגיה, צילום: Shota Tsereteli
 
על גלה ודרכו האמנותית
 
התחלת לרקוד כילד בסטודיו "מראני". איך זכורות לך השנים הללו?

"הזיכרונות הללו מעוררים בי חמימות רבה. אז גיליתי שהבמה היא ביתי והמחול הוא ייעודי".

 איזה רגע אפיין את דרכך – מתי הבנת שאתה רוצה לייסד להקה משלך?

"כשחשתי את התשוקה לאחד בין עבר לעתיד – בין מסורת ומודרניות. כך נולדה הלהקה שלנו".

מה העניק לך את ההשראה לייסד את האקדמיה ב-2006 ואת להקת המחול ב-2008?

"רציתי להעביר הלאה את הידע ולפתוח דלתות לאנשים צעירים. אסור שהאמנות תיפסק – היא חייבת לעבור מדור לדור".  

איזה שיעורים מילדותך אתה חולק עם רקדניך היום?

"לעולם אל תיכנעו. ותמיד תזכרו: על הבמה, אתם מייצגים לא רק את עצמכם אלא גם את ארצכם".

אילו יכולת לתאר את מהות הבלט המלכותי הלאומי של גיאורגיה במילה אחת, באיזו מילה היית בוחר?

"נשמה. מפני שכל דבר שאנחנו עושים יוצא מהלב – וחוזר לליבם של בני האדם".



הבלט המלכותי הלאומי של גיאורגיה, צילום: Shota Tsereteli

8 בינואר 2026 ב-20:00, היכל התרבות ראשל"צ, 9 בינואר ב-20:00, מרכז רפפורט אודיטוריום חיפה, 10 בינואר ב-10:00, היכל התרבות פתח תקווה, 11 בינואר ב-20:00 היכל התרבות אשקלון, 12 בינואר ב-20:00, תיאטרון סינמה סיטי באר שבע, 13 בינואר ב-20:00, היכל אמנויות הבמה הרצליה. לרכישת כרטיסים